lunes, 22 de septiembre de 2014

RETABLO IBÉRICO



ESTRENO

RETABLO IBERICO

2 de octubre a las 21:00 h.
DT Espacio Escénico




Del 2 al 18 de octubre

Jueves, Viernes (21h) y sábados (20,30h)



DT Espacio Escénico
C/ De la Reina 9
Metro: Gran Vía


TELÉFONO RESERVAS: 915 21 71





“La compañía Bla Bla Bla presenta un teatro artesanal, sin más pretensiones que la de conmover al público, que es poner al público en movimiento. Un teatro en el que todo se hace mirando al espectador que se va a sentar en la butaca, pero al tiempo es un teatro que levanta cuestiones, que dispara preguntas, que no da respuesta.”
Antonio Rincón Cano
Dramaturgo y director Bla Bla Bla
Retablo Ibérico es...
... un tríptico pintado con témperas que suena a copla. Tiene colores vivos, farolillos y voces de mujer. Entrar en el Retablo es entrar en una casa sin fachadas, esconderse en un rincón de la salita, escuchar de qué hablan los mayores. Retablo Ibérico es una noche con luces de verbena, la primera noche de verano donde todo es posible.
Bla Bla Bla
La compañía Blablabla cree en un teatro de actores, en un teatro textual que confía en el poder de la palabra y su capacidad para reflejar la realidad, un teatro artesanal entregado a la verdad y el detalle. Todo, en una única dirección: conmover al público, que no es más que ponerlo en movimiento.
Un teatro que parte de un aparente localismo para hablar de lo universal, de lo cotidiano para llegar a las grandes pasiones, con el humor negro y un costumbrismo revisitado como mecanismo para arañar el centro. Un teatro iberista a lo Martín Recuerda, un esperpento a lo Valle-Inclán, una mirada a lo Almodóvar y con un sabor a espectáculo total y a caricatura a lo Francisco Nieva. Cuatro referentes y una premisa clara: el teatro existe cuando se levanta del papel y se hace carne.

Las piezas de Retablo Ibérico
No tiene nada que ver
Fiesta de ex alumnas en el Sagrado Corazón de María. En el patio, la música salta de Rocío Durcal a Marisol. La hermana Reyes baila. En una de las clases de primaria, Miranda tararea a Dolores Abril. Roberta espera.
La noche amarga
Vicenta no ha llegado aún a casa. Novena y Demetria, arrodilladas, friegan el suelo confiando en que el amargor de la cebolla fresca borre las manchas del suelo de terrazo. Junto a ellas, enrollada, una alfombra persa.
Un chorrito de limón
Maribel no sabe que esta actuación en un hotel de Benidorm puede cambiar su vida y la de toda su familia. En una sola noche, entre zumos de naranjas y chorritos de esencia de limón, tendrá que decidir entre el sacrificio y la felicidad.
Antonio Rincón-Cano (Sevilla, 1982)
Director y dramaturgo de Blablabla Teatro, Antonio es el alma creativa del grupo. Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Sevilla, traicionó pronto a las cámaras para subirse a los escenarios. Cursó el Máster en Artes del Espectáculo también en la hispalense, viajó a la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños (Cuba) y, ya instalado en Madrid, completó su formación en el Laboratorio William Layton. En 2009, recibió el IX Premio Romero Esteo a la joven dramaturgia andaluza por Over the rainbow, y, aunque es su trabajo con Blablabla lo que le quita el sueño, ha trabajado en proyectos como Elling, dirigido por Andrés Lima, o como ayudante de dirección de Ignasi Vidal en El Cíclope.

Ficha técnica

Dirección y dramaturgia
Antonio Rincón-Cano
Reparto
Raquel Crespillo, Ana Pascual, Sara Gómez, Sara Mata
Ayudante de dirección
Clara Morales
Asistente de producción
Ruth Rubio
Imagen
Pedro Aires
Fotografía
Ruth Rubio, Nacho Casas, Rosa Neto
Teatro   
Sala DT
Entradas  
Reservas 91-521 71 55

39 DEFAULTS

La obra española que ha triunfado en el Off de Broadway

ESTRENO EN MADRID
39 DEFAULTS
¿Hasta dónde llegarías por tus ideales?


Desde el 1 de octubre, Miércoles y domingos, 20'30h
Teatro Guindalera
(C/ Martínez Izquierdo, 20-metro Diego de León)

“39 Defaults,” de Mar Gómez Glez, es “una comedia dramática sobre dos activistas con voz propia.” WASINGTHTON POST

“Una española conquista Broadway con teatro en inglés”    EL PAÍS
“39 Defaults es una obra que hay que ver: inteligente, brillante y cauta” ARTS&CULTURE NEW YORK

39 Defaults es una obra inteligente y comprometida'   JUAN PASTOR

Desde su estreno hace 2 años, la obra ha recorrido distintos espacios del off de Nueva York, siendo el último La Mama Experimental Theater Club, el teatro más importante del downtown y responsable del lanzamiento de carreras de actores como Robert De Niro, Sam Sheppard o Pattie Smith.
39 Defaults trata temas de tremenda actualidad, como la comunicación o incomunicación entre lenguas y culturas, la confianza y el idealismo. Inspirada en una historia real, la de Enric Durán, también conocido por el Robin Hood de los bancos, pero enriquecida con otros temas como la sanidad y los fármacos, es una obra que invita al diálogo, la reflexión y la acción.
 En 39 Defaults, la española Mar Gómez Glez ,de quien se ha dicho que su estilo es una mezcla entre Chejov y los Monty Python, explora la comunicación y la confianza, en una época en la que nos sentimos bajo constante vigilancia.  ¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar para defender tus ideales? 39 Defaults conjuga la tensión de la atracción con el suspense de la desconfianza en unos diálogos ágiles e inteligentes llenos de matices con toques de ironía...


SINOPSIS

Al acabar su conferencia en Nueva York, Ricard un activista español huido de la ley conoce a Liz, que le invita a su apartamento. Mientras espera noticias de Luke, su contacto en la ciudad, Ricard decide acompañarla.  Este es el punto de partida de una obra, en tiempo real, en la que actores y público conviven en un mismo espacio, estos últimos como ‘voyeurs’ invisibles compartiendo una vivencia íntima de atracción y sospecha.
39 Defaults nace en Nueva York como una obra pensada y escrita en inglés. Su más reciente representación en USA ha sido este año en el teatro más importante de downtown de Nueva York, La Mama Experimental Theatre Club. A finales del 2011, en un apartamento de Brooklyn se presentaba una primera versión. Sólo 12 personas tuvieron oportunidad de asistir, entre ellas la comisaria del Festival Internacional Teatro StageFest de Nueva York, en el que se terminó estrenando en 2012. El espacio elegido para este montaje fue el local de moda Casa Mezcal, donde se mantuvo en cartel durante varios meses, después del festival. Más adelante la obra viajó hasta Washington al ser seleccionada con otros dos trabajos para una lectura dramatizada en el acto ‘New Plays from Spain’ organizado por Spain Arts & Culture, Studio T heatre, No Rules Theatre Company y Theater Alliance. 

FICHA

AUTORA: Mar Gómez Glez
TRADUCCIÓN: Mar Gómez Glez Y Raquel Gómez Glez
REPARTO: Ana Adams y Juan Caballero
MÚSICA: Olivier Pontini
PRODUCCIÓN: Raquel Gómez Glez y Laura Madera
DIRECCIÓN: Laura Madera
FECHAS Y HORARIOS: Desde el 1 de octubre, Miércoles y domingos, 20.30h
ENTRADAS: 16 EUROS Y 14 EUROS para socios, vecinos, estudiantes, parados y pensionistas.

TEATRO GUINDALERIA. Calle Martínez Izquierdo, 20. Metro Diego de León (salida azcona)

CARNE VIVA INICIA SU 2º TEMPORADA

La autora de “La Realidad”, Denise Despeyroux emprende la 2º temporada de la obra más innovadora de la cartelera madrileña

Sábados (21,30h) y domingos (20h) de Octubre
LA PENSIÓN DE LAS PULGAS
Reservas: 638752812



¿Qué pasaría si una de las peores frases de moda en nuestros días fuera cierta? ¿Qué es lo que ocurre cuando verdaderamente el universo conspira para que nuestros deseos se cumplan? Para saberlo hay que estar en CARNE VIVA.

Tras una temporada extensa de éxito y de llenos absolutos en La Pensión de las pulgas, vuelve Carne Viva en una segunda temporada llena de comedia y diversión.
Tres espacios, nueve actores y tres formas diferentes de ver la obra. La brillante apuesta de Denise Despeyroux sorprende y atrapa al espectador con un montaje innovador y muy complejo. 

En tiempos de crisis, el Estado ya no puede sostener la comisaría de lujo situada en el número 48 de la calle Huertas. Cuatro policías sufren las penas de la escasez económica en su despacho de diseño. Se han visto obligados a subalquilar los otros dos espacios del inmueble: a una profesora de danza contemporánea y a una pareja de hipnólogos.

Carne Viva es un montaje que se desarrolla en las tres singulares salas de La Pensión de las Pulgas de forma simultánea. En el transcurso de la acción, varios personajes cambian de espacio. Mientras un grupo de espectadores los ve salir de una sala, otro grupo, al cabo de apenas 30 segundos, los ve entrar en otra. La obra se repite tres veces para que el público vaya rotando y vea lo que sucede en cada una de las habitaciones. Todos los elementos hacen de Carne Viva la propuesta más sorprendente, innovadora y también compleja por la perfecta sincronización. Según su autora y directora, Denise Despeyroux, el único secreto para que todo lo que sucede parezca perfectamente sincronizado en las tres salas es la magia del teatro.

Ficha
Autora y directora: Denise Despeyroux
Elenco: Agustín Bellusci, Huichi Chiu, Joan Carles Suau, Carmela Lloret, Fernando Nigro,  Vanesa Rasero, Sara Torres, Juan Vinuesa y  Font García.
Ayudantes de Dirección: Raul Prados, Ruth Rubio y Marta Rubio
Vestuario: Ana López Cobos y Lorena Puerta
Espacio Escénico: Alberto Puraenvidia
Espacio sonoro: Graham Newey
Fotografía: Mista Studio

Vínculos que mutan, se quiebran, nacen o renacen, amores que son tanto o más poderosos que un trance hipnótico y odios que lo son un poco menos.